L'arte ne ha fatta di strada, eh?
Se si dà una rapida occhiata a tutti i movimenti artistici nel corso della storia, si può facilmente vedere quanto sia cresciuta.
Allo stesso modo, il mondo ha visto una crescita esponenziale della tecnologia, che ha reso più facile trovare concetti e teorie in tempi più brevi. L'ampio bacino di idee che ne deriva significa più possibilità per le persone di essere consapevoli della propria creatività e di accettare la propria individualità.
Ma il fatto che le persone imparino ad abbracciare le loro stranezze pone anche un problema: sta diventando molto difficile essere originali.
Per fortuna, la storia a volte si ripete e se c'è una cosa che sappiamo dell'arte nel corso della storia è che si mantiene al passo.
È risaputo che gli artisti sono in grado di escogitare costantemente modi per espandere il proprio mestiere e rimanere rilevanti. Tra i tanti modi in cui lo fanno, uno spicca per la sua presenza da tempo: i concorsi d'arte.
Ciò che non molti sanno è che il concetto di mettere gli artisti l'uno contro l'altro non è esclusivo dell'era moderna: il primo concorso d'arte di cui si abbia notizia risale al XIV secolo, a Firenze, in Italia.
Oggi è relativamente più facile partecipare ai concorsi d'arte in qualsiasi parte del mondo. Sebbene in molti Paesi esistano concorsi d'arte esclusivamente nazionali, ci sono anche molti concorsi globali.
Nonostante il fatto che la maggior parte di questi concorsi sia raggiungibile via e-mail, molte persone sono ancora restie. Abbiamo fatto un giro e abbiamo scoperto che questi sono alcuni dei motivi più comuni per cui molti artisti "nascosti" non riescono a fare il salto di qualità:
- Paura di non essere abbastanza bravi
- Paura del rifiuto
- paura di non essere in grado di impegnarsi a causa delle molte cose che fanno per sopravvivere (sì, il tropo dell'artista che muore di fame è molto reale e accade in molte parti del mondo); e, sorprendentemente,
- non sapere se c'è un concorso d'arte in corso da qualche parte, e nemmeno come fare per partecipare.
Le prime due ragioni sono strettamente correlate tra loro. Con l'immensa quantità di opere d'arte di qualità ovunque si guardi, è facile farsi intimidire. Ma ciò che i creativi dovrebbero capire è che questi sentimenti sono umani e normali e che probabilmente tutti gli altri si sentono allo stesso modo.
Il nostro consiglio? Riconoscete la paura e fatelo comunque. Potreste persino trovare il modo di prendere la paura e trasformarla in ispirazione per il vostro lavoro. Forse non siete naturalmente sicuri di voi stessi, ma se fingete all'inizio, presto ce la farete.
Il modo più rapido per porre fine a un dilemma è affrontarlo. Scappare dalla paura e, in sostanza, dalla possibilità di condividere la vostra arte con il mondo, vi renderà solo stanchi e soli (e pentiti)!
La terza ragione è una triste verità che conosciamo bene, ma con cui abbiamo imparato a convivere.
Vediamo gli artisti come versioni glorificate delle persone che sono realmente. Sembra che dimentichiamo che molti di loro lottano ancora perché per alcuni "non c'è molto futuro" quando scelgono questa strada, così finiscono per fare qualcos'altro per sopravvivere, non avendo altra scelta che dedicare il minor tempo possibile alla loro arte. Per altri, abbandonarla del tutto è l'unica strada percorribile.
È una triste ironia che viviamo giorno per giorno con l'arte intorno a noi e che sappiamo che solo pochi di questi talenti vengono riconosciuti.
Ecco cosa ne pensiamo: se volete partecipare a questi concorsi d'arte, cercate tutti i modi per farlo. Ci sono molti concorsi d'arte digitale a partecipazione gratuita che potete controllare e magari partecipare senza dover abbandonare le cose che vi portano da mangiare.
Chissà, questi concorsi d'arte potrebbero essere il vostro biglietto per una vita migliore!
L'ultima ragione è una sorpresa, perché abbiamo trascorso una buona parte di questo blog a discutere di come sia più facile ottenere informazioni, quindi il semplice non sapere non sembra sufficientemente possibile. Ma ci deve essere qualcosa nel modo in cui questi concorsi d'arte vengono annunciati che non permette di raggiungere coloro che vorrebbero partecipare.
Non promettiamo di risolvere tutti i vostri problemi legati all'arte, ma possiamo almeno indirizzarvi nella giusta direzione.
Immagine presa da Strikingly
Ecco alcuni concorsi d'arte internazionali che dovreste davvero prendere in considerazione:
1. The Lumen Prize
Il Lumen Prize for Art and Technology è stato fondato dall'ex giornalista finanziaria Carla Rapoport nel 2012. Da quando è stato lanciato, ha messo in palio premi per un valore di oltre 80.000 dollari USA per i creatori di "opere d'arte migliori create con la tecnologia".
Le persone dietro al Lumen Prize sanno che l'arte può essere realizzata su un'ampia gamma di supporti. Per questo motivo, gli artisti possono scegliere la categoria in cui la loro arte è più appropriata tra le nove categorie del premio.
A differenza di altri concorsi d'arte, il comitato di selezionatori internazionali del Lumen Prize esamina attentamente ogni opera presentata. In questo modo gli artisti possono essere certi che le loro opere avranno una possibilità adeguata.
2. Never such Innocence
Il concorso Never Such Innocence è uno dei più prestigiosi concorsi d'arte per bambini. È aperto ai giovani di età compresa tra i 9 e i 18 anni, che possono presentare poesie, opere d'arte, discorsi o canzoni che riflettano le loro emozioni su eventi storici e/o attuali, sia su scala globale che all'interno di una società più piccola.
I vincitori sono invitati a una cerimonia di premiazione e le loro opere sono pubblicate in uno speciale libretto.
3. Sony World Photography Award - Youth
Il Sony World Photography Awards - Youth è uno di quei concorsi artistici per adolescenti che sono più adatti a chi ha già un progetto chiaro di perseguire una passione specifica.
Si tratta di concorsi mensili con temi diversi. I partecipanti di età compresa tra i 12 e i 19 anni possono inviare fino a tre immagini singole al mese. I vincitori di ogni mese si contenderanno il titolo di Giovane fotografo dell'anno.
Il vincitore si aggiudicherà anche una serie di apparecchiature digitali di Sony.
4. Science Without Borders® Challenge
La Science Without Borders® Challenge è un concorso artistico internazionale per studenti che mira a sensibilizzare l'opinione pubblica sulla conservazione degli oceani attraverso l'arte.
Il concorso è aperto agli studenti delle scuole primarie e secondarie di età compresa tra gli 11 e i 19 anni e prevede borse di studio fino a 500 USD per i lavori vincitori.
Le opere saranno suddivise in due categorie: (1) per gli studenti di 11-14 anni e (2) per gli studenti di 15-19 anni.
Il tema della sfida cambia ogni anno e gli aspiranti partecipanti sono invitati a controllare le linee guida prima di inviare il proprio lavoro.
5. Beautiful Bizarre Art Prize
Il Beautiful Bizarre Art Prize è un concorso artistico sia specifico che non specifico. Non specifico perché accetta opere in tutti i media e generi statici. Specifico perché deve rientrare nella categoria dell'arte rappresentativa. In termini più semplici, si può definire arte letterale.
A differenza della maggior parte dei concorsi d'arte, gli artisti possono presentare opere che sono state precedentemente pubblicate o vendute.
Oltre ai premi in denaro, servizi e prodotti, il vincitore può aspettarsi che la sua opera venga esposta nella grande mostra di Beautiful Bizarre Magazine e pubblicata su Beautiful Bizarre Magazine, oltre a un'esposizione globale attraverso gli account dei social media della rivista.
Questi sono solo alcuni dei numerosi concorsi artistici a cui possono partecipare artisti di ogni età e provenienza.
Se da un lato crediamo che i creativi non debbano impedirsi di dare il massimo, dall'altro rispettiamo il fatto che ci siano altri che preferiscono non partecipare a questi concorsi d'arte, ma che desiderano comunque condividere il proprio mestiere.
Buone notizie! Potete creare un sito web dove caricare le vostre creazioni e condividerle facilmente con amici e familiari.
Potete iniziare con un semplice blog. Se avete le competenze tecniche necessarie, potete creare un sito web da zero. Altrimenti, l'utilizzo di costruttori di siti come Strikingly è un'ottima idea.
Immagine tratta da Strikingly
Strikingly offre temi già pronti che gli utenti possono modificare per adattarli alla loro estetica.
Date un'occhiata a questi fantastici siti web di portfolio di artisti, utenti Strikingly:
Immagine tratta dal sito web Theo Karsenty
Immagine tratta dal sito web Sim Mau
Immagine tratta dal sito web Alex Ruiz
Con Strikingly, è possibile scegliere un piano gratuito per iniziare e poi fare un upgrade in seguito se si desidera espandere le possibilità del proprio sito web.
Alla fine di tutto, siamo tutti d'accordo su una cosa: l'arte rende il mondo sopportabile. La musica che ascoltiamo, i libri che leggiamo, i film che guardiamo e tutte le altre forme d'arte che apprezziamo ci ricordano che gli aspetti positivi possono superare quelli negativi se sappiamo dove guardare.
Ricordiamoci tutti di ringraziare i nostri artisti per essere così come sono.
Che sia partecipando a concorsi d'arte, caricando le immagini delle loro opere online o semplicemente conservando le loro creazioni in angoli intimi delle loro case, non c'è dubbio che gli artisti possano sempre trovare il modo di ricordarsi del loro valore e di tutta la bellezza che riversano nel mondo.
